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时光流淌，历史更迭。珠宝，却保持着它当初的模样，静静地待在那儿，仿佛历史留下的优美痕迹。听，听它们讲述着欧洲怎样跌宕起伏的历史年代。

就让我们沿着下面这条欧洲历史发展时间线，逐一欣赏那些历史留下的美好吧。

18-19世纪

十八世纪进入相对稳定和平的时期，珠宝的发展也在这一时期大放异彩。

1725年在巴西发现了新的钻石矿，这极大地推动了钻石打磨技术的飞速发展。在此之前人们一直把珍珠和黄金视为最珍贵的珠宝材料，钻石只能作为点缀之物。此后，随着宝石明亮切割的发明，以及打磨技术的不断升级，钻石、红蓝宝等宝石逐渐揭开了朴素的面纱，它们的独特光泽显露出来，以光彩闪耀之势一跃成为珠宝新贵。

华丽的钻石珠宝成为欧洲宫廷生活的必需品。

在设计上，以几个可拆卸的部件构成一件珠宝，成为当时珠宝的一大特色。这样的设计无疑大大增加了珠宝的实用性和利用率。譬如，大的或者昂贵的宝石可以很容易地从镶口上取下来，以便随时改变原有镶嵌方式，也可以镶嵌到其它珠宝上；女式上衣上使用的胸饰由几个大大小小的胸针组成，它们同时也能拆下用于单独佩戴。

除了功能性和凸显宝石的特色，纤巧繁细的洛可可风格也成为当时的时尚，珠宝纤细、轻巧、华丽和繁复的装饰性，形成一种精致优雅的风格。

但18世纪的珠宝留存下来的很少，首饰大多被打碎，宝石被拆下重新用在别的地方。

19世纪至今

近代珠宝设计理念植根于艺术的土壤，它的发展与现代艺术的发展有极其重要的关系。随着艺术风格的变换，珠宝风格也经历了几个重要阶段的演变。今儿我们就继续顺着时间主线，带大家领略从维多利亚时期的奢华与浪漫，到战后复古时期的后现代主义珠宝之旅吧。

19世纪维多利亚风格Victoria（1837-1901年）

维多利亚风格珠宝，以“日不落帝国”的维多利亚女王（Alexandrina Victoria）命名，它以大颗璀璨的宝石彰显奢华，以蜿蜒辗转的花叶枝蔓表现浪漫，以立体精细的浮雕肖像勾勒优雅……这时的英国经济与文化得到了充分的发展，艺术界呈现出百花齐放的盛景。因为女王对珠宝的热爱，她在位期间英国的珠宝设计、制作工艺空前繁荣，在此时期，珠宝流行风格很大程度上受到女王对珠宝风格偏爱的影响。

根据维多利亚时代珠宝风格的演变，可以将维多利亚时期的珠宝分为三个阶段：1837年-1861年的浪漫主义时期、1861年-1880年的奢华时期和1880年-1901年的美学艺术时期。

浪漫主义时期Romantic Period

这一时期的珠宝就是女王幸福生活的真实写照，1840年，阿伯特亲王送给维多利亚女王一枚祖母绿灵蛇形状的订婚戒指，使之成为当时女性必备的首饰款式，灵蛇在当时寓意永恒的爱。

绿珐琅红宝石钻石灵蛇手镯

新古典主义复兴引领的以海贝、珊瑚或缟玛瑙雕刻而成的浮雕和凹雕饰品，这类展现工匠精致工艺的饰品，有时装饰一圈小钻石，有时就是单独的贝雕，有时是被镶在黄金的边框里。

玉石、黄金 Cameo 饰品套件

珊瑚 Cameo 胸针，珊瑚有保护佩戴者免遭邪恶力量伤害的含义

由于维多利亚时代早期的发型原因，女性的耳朵被发型所遮挡，于是，女人把手链和手镯作为最重要的珠宝饰品，这时期的手链和手镯都非常华丽且夸张。

红宝石、祖母绿王冠、植物纹饰手镯

维多利亚时期的女性同时佩戴数枚不同风格的手镯

1861年 Albert 亲王与女王的母亲同时去世，女王悲痛万分，她低落的情绪也预示着一个时代的终结与新时代的开始。而几乎同一时间的1860年，英法联军攻陷北京火烧圆明园，世界历史也随之变迁，世界上的两个大帝国同时新入了新时代。

维多利亚女王

如果你置身国力如日中天的维多利亚中期的英国，一定会惊讶地发现周围女性的巨大转变 。她们有自己的工作，能够自由支配收入，想买什么就买什么，并且对于时尚有着自己的观点！而引领这些时尚女子对于珠宝的选择，仍然是皇室审美。她们近仿维多利亚女王，远效法国欧仁妮皇后（拿破仑三世的妻子），她们露出耳垂，盘起长发，她们吸纳一切新事物，她们用华丽的珠宝向自己致敬。

奢华时期Grand Period

奢华时期始于1861年，这一年女王的母亲和阿伯特亲王先后去世，从此，维多利亚女王的后半生都佩戴哀悼期珠宝——Mourning Jewelry，在维多利亚时期，有严格的规定哀悼期的着装，一般哀悼期都以两年为期限。在第一年，哀悼者只能穿黑色的衣服，佩戴黑色的珠宝，这是一段全丧期。黑色珠宝以煤玉最为珍贵。

mourning珠宝和服饰

《Downton Abbey》第一季开篇Lady Mary的Mourning Dress

奢华时代，与黑色珠宝截然相反的另一类流行珠宝——复兴主义，罗马式珠宝，古老的马赛克工艺，伊特鲁斯坎金丝工艺等各类世界古文明风格的复兴，在古老的艺术风格基础上以维多利亚时期精湛的珠宝加工工艺，呈现更精致的设计。

文艺复兴风格的珐琅彩宝黄金项链

文艺复兴表现在珐琅、彩宝、珍珠、鸢尾花图案

马赛克吊坠

伊特鲁里亚风格黄金手镯

美学运动时期Aesthetic Period

最后的美学运动时期，由于工艺美术运动的兴起，珠宝的设计变得简单，小巧，人们不再追求珍贵的宝石，精致典雅、复涵深意的首饰成为女士们最喜欢的饰品，华丽的珍贵珠宝只有晚上才会佩戴。这一阶段，珠宝设计中的各种图案都有它独特的含义，了解这些图案背后的含义，才能读懂维多利亚时期珠宝的深刻意义。

维多利亚时期的新月珠宝表达对月亮女神的赞颂

双飞燕象征为哺育下一代辛勤的夫妻

狮鹫是所有猛兽之王，有鹰的利爪、狮的长尾

维多利亚时期象征男性图案——狮鹫。寓言中伟岸的狮鹫是守护财富的使者，虚构的狮鹫在维多利亚时期珠宝中象征警觉、勇敢和勤勉。

象征美好爱情的丘比特之箭

浪漫的维多利亚时期珠宝，继承了先代的设计精华，以其独特的艺术魅力和深刻内涵，不断被后代的设计师学习和借鉴，吸引了越来越多的狂热粉丝，收藏一件那个年代的珠宝，不但拥有了珠宝本身的价值，更是对那个年代炽热情感的珍藏。

维多利亚时期珠宝的含义：

珍珠=眼泪

王冠心形=狂热的爱

交叠的手=友谊、长远的爱

鸽子=家庭的爱

红色的心形=炽烈的爱

箭头=爱、丘比特之箭

雏菊=纯真

蕨类植物=着迷

勿忘我=怀念

常春藤=友谊、婚姻、忠诚

红珊瑚=保护佩戴者预防恶魔和疾病

红宝石=激情

紫水晶=奉献、忠诚

钻石=恒久不变

祖母绿=希望

从这些奢华高雅的珠宝中，不难感受到昔日维多利亚时期大英帝国的鼎盛发展。也正是日不落帝国的繁荣发展，维多利亚女王对珠宝的迷恋，经济发展推动女性地位的改变.....造就了空前的珠宝盛况。

那同一时期拿破仑三世在位的欧洲大陆，同样极度钟情于珠宝的欧仁妮皇后又会为我们留下怎样的华美珠宝呢？